此處即彼方

接受自己以一個真正的「人」的姿態，站在playback台上。

對我而言，演playback其實跟我們正在親身實踐的工作一樣，當我們進學校跟同學上課、當我們進社區跟民眾工作….，不管去的場域及面對的群體為何，我們一直就是「我們自己」。

雖然我們在做的事與擔任的角色(如：引導者、老師...)，會被理所當然地被期待要有一定的模樣與標準(如：中立、客觀、嚴謹、EQ高…)，但我們就是「我們自己」。

站在playback台上，本來就不是要「完全」抽空地，只為了去承接teller的分享、只為了如實再現故事。我覺得好的playback是每個演出者一邊真實自在地當自己，也一邊誠懇地去聆聽並回應teller。

我們每個人真實的獨特背景、性格、價值觀，與不同的teller故事之間，必然會產生各種可能的碰撞或拉扯。不管那些碰撞是正向或充滿掙扎，那些情緒都如此真實存在，其實並不需為這些情緒去責怪自己怎麼不夠「尊重」對方、怎麼不夠「中立」。

當有這些自責的情緒出現時，也許某程度也正是反應出，由於將自己當作「服務者」，所以期許自己要完全接受並同理teller，因為「我們是來服務對方的，所以我們必須以對方為重」，所以自己出現情緒時，會忍不住覺得慚愧或不好意思，但實際上，真的是這樣嗎？

Teller是人，我們也是人，playback讓我們在此時此刻相遇，沒有誰的心情比較值得被重視、誰的心情則比較不重要，「互為主體」的對待才是真正重要的核心。

我們要去學習處理的，是如何透過種種「具體」的合作、共識、信任，讓我們演員個人內在的真實衝撞，不會影響整體演出的流程與能量。如果真的被teller的故事影響了心情，想迴避就先下台迴避、進不去故事就要其他人齊力去順勢補位....，而不是單方面地陷入「作為playbacker，我怎麼會對teller的故事不認同….」之類的自責。

我們可以去練習很多實際的方法，透過具體合作，在playback演出的現場去處理「個人情緒」與「整體演出」之間的平衡

我們「台灣被壓迫者劇場中心」的夥伴佩萱，曾給過我一個非常重要的提醒：

「反思不是自責（甚至自我鬥爭），反思是察覺自己當下的狀態，只此而已！」

進入社區工作時，最核心的目標與態度之一，就是鼓勵社區朋友不要試圖去「演」，而是從自己最原始的模樣、用自己的風格及所能去進行「表達」，如果我們在引導別人、對別人教學時都這樣相信，那麼我們更應相信，自己必須以自己原始的模樣，去參與playback，與自己的真實面貌和諧相處，而不是壓抑或指責它。

我們每個人是真實而獨特的存在，故事被teller述說之後，轉由我們在台上演出，故事才有機會產生更豐富而具生命力的風味，所以請讓我們以真正的自己、以作為一位「真人」有血有淚的狀態，自信地站在playback台上。