「行動」 @ 此處即彼方

一直到最近，我才意識到「行動」原來可能是一個曖昧的詞—我認為的「行動」與別人認為的「行動」一不一樣？

不同的人有不同的定義、標準、實踐程度，就算彼此的本心與出發點都是美善的，但當談論「行動」的面向落在彼此不同的象量時，孰好孰劣、孰積極孰消極、孰強孰弱、孰正港孰假仙....容易變成一場難解的紛戰。

堅持自己前方的理想，堅貞不移，是實踐者該有的基本特質，不過如果執意堅持質疑誰的行動比較進步或激進，誰的行動比較站在前線或顯而易見，我自己覺得那實在是件很累的事。

每個人的特質都不同，有各自的狀態與一定的侷限，我比較欣賞的期待是：每個人都「有心」參與社會，而且每個人都能以「最適合自己」的方式參與社會，而不是一味要求「所有人」都「一定」要怎樣怎樣才行。

正如同，常常聽到有人不欣賞「一人一故事劇場」，因為他們看見它「只」服務安全範圍裡的個人感受，但讓我每每不解的是，為何不反過來思考：如果一人一故事劇場可以把「個人感受」服務好，那麼繼續專攻加強是必須的，因為這就是它被發展出來的原始核心，但其實不需一味地去批評它或唾棄它，反而可以思考如何以一人一故事劇場的此項特質為基礎，進一步去發展它的更多可能性—無論是台灣在地化的轉化調整、型式的再思考與創新、或是與其他劇場類型的結合(以促進社會公共性的藝術傳達)....。

(試問：有沒有哪一種劇場型式是「全能」的，可以達成所有的理想目標？有沒有哪一種劇場型式只有「好處」而沒「不足之處」？兩年前在執行文建會案子時，我請教資深前輩：「社區劇場好像可以帶來很多優點，可是它有沒有缺點？」我知道這是一個奇怪的問題，但我必須去思考它。我認為每種事物被發展出來，都有其擅長或專攻的領域，如何要求它「全能」？應該去積極思考的應該是如何去發展、補強其不足，而不只是光在那邊批它、貶它。)

我自己一直到現今，都無法毫不保留地說「我很喜歡Playback」，因為我很清楚我個人特質與它的某種磨擦，某程度來說，學習Playback對我個人來說是充滿衝突的，而且我也總是無法不對它的某些本質懷抱問號。但，在此時此刻我個人心目中的民眾劇場實踐道路上，Playback是一個可運用的親切媒介，我看見它可以做得好的部份，我也看得見它的侷限與不足，不過我希望透過持續的親身投入與實踐，在Playback既有的本質基礎上，去慢慢摸索出它對於我自己、對於社區朋友、對於觀眾、對於社會性的種種連結。當初我還住台北時，吸引我加入「知了劇團」的最大關鍵因素，就是因為小魚提出的「實驗性」，是的，除了對playback原有的本質持續練習之外，如果可以視情形把握各種實驗的機會，也許我們可以看到playback在台灣發展的更多可能性。

我多麼希望「非我族類」意味的應該是一種行動「路線」與「風格」的差異，而非徹底的立場畫分。如果我們信仰著一樣的終極精神價值觀，只是過程中我們用不同的方式去接近它，那麼我由衷希望我們必須看得見彼此的「必然」不同，然後在各自臭味相投的群體中，專心為我們願意也有能力的實踐方式努力，而不是一直看輕、不屑其他類型行動者的存在價值與意義。

每次提到劇場在社區裡的應用，「聆聽」各種聲音、「接納」彼此的不同，是很常被提出的面向，我希望這些不只是口號，或不只是存在於「社區劇場課」裡的精神，而是可以更廣泛地在現實生活中的各種互動關係中，被實踐。

最後，還是要回到自己，我希望自己可以成為一個既堅定卻也柔軟的人，對自己的理想可以有強大的信仰，卻也能不忘記柔軟地，學習如何看見、理解、接受與自己風格不同的其他人，從彼此身上的優點學習，而不是輕易畫下「非我族類」的界線。

堅持是必要的，但柔軟地接受每個人的不同也是必須的，除非對方的行動已侵犯到公共權益、正義或私人人權。